巴黎海洋

 
無論你屬於那一種年齡層，那一個族群，都能在其中找到自己的影子。
片中情節，引起每個人的共鳴！

電影《海角七號》的成功，本土元素是主要原因之一。法國不久前的影片《歡迎到虛帝語的國度》，也是強調本土因素，超越了其他好萊塢大片，獲得法國各地的賣座冠軍。
最受歡迎的法國片，摒棄傳統上以巴黎為主流的觀念，而以法國北方小人物為重點，這和《海角七號》的主角，片中一開始，大喊一聲「操他媽的台北！」，以恆春的小鎮，作為重新出發點，有異曲同工之妙。
成功，是有許多相似因素的！
《海角七號》拍得面面俱到，故事中把音樂、夢想、本土元素、與愛情，熔於一爐，還有搞笑，十分成功，像林宗仁老伯演出的茂伯，就十分搶鏡，讓人爆笑不已。
電影中最成功的，應該是導演把所有吸引人的因素都囊括在內，觸及所有的人，親近一切的觀眾。不論是年齡、族群、文化，都呈現多元性。譬如，片中的樂團組合，從十三歲到八十歲，所有的年齡層，男女老少大小不同。
四大族群也都匯集一處，福佬、客家、外省人、原住民，還加上日本女子，不同族群，和諧融合。
無論你是那一個年齡，那一個族群，都能在其中找到自己的影子。片中情節，引起每個人的共鳴！
電影中也匯合了中西文化，在音樂上呈現出來。最後的尾曲，以月琴來彈奏奧地利音樂家舒伯特的歌曲「野玫瑰」，令人難忘。
故事也掌握了勵志和浪漫的元素。不得志的主角，意外獲得再次上台的機會。另外，橫跨六十年的情書，是這部電影的浪漫引線，全片的重點所在。
六十多年前，台灣光復，日本人撤離。一名日籍男老師隻身搭上了離開台灣的船隻，離開他在台灣的戀人：友子。
他無法當著愛人的面，說出自己的感情，而把思念與愛戀化成字句，寫在一紙紙信箋上：「我愛你，卻必須放棄你」。
日本男老師在眾人熟睡的甲板上反覆低喃：「我不是拋棄你，我是捨不得你」... ...感人的表白，令人動容！
多年前的台日戀，終於由男歌手和日本女公關的愛情，補上昔日的遺憾！世界變遷，愛情觀也隨著改變。今天的愛情，給予希望，而不是幻滅。現代人的命運可以自己掌握，而不被外在因素所左右，一切都是正面的，夢想可以自己去實現。
音樂，也是片中成功因素之一。主題曲「國境之南」詞曲優美：「如果海會說話，如果風愛上砂，如果， 有些想念遺忘在漫長的長假，我會聆聽浪花，讓風吹過頭髮，任記憶裡的愛情在時間潮汐裡喧嘩，非得等春天遠了夏天才近了，我是在回首時終於懂得(也許天氣永遠會那麼熱)，當陽光再次回到 ... 」
導演魏德聖曾感嘆：有錢人沒有夢想，有夢想的人沒有錢。由於這部電影的成功，改寫了他這份感觸，也成為一個勵志故事的活生生寫照。這部片，鼓勵人放飛夢想，人生有夢想，終能成功！
(圖與文: 施文英)